L'atelier Claude Peynaud: janvier 2018

Retrouvez aussi Magada Igyarto en Poésie

(voir en bas de page)

Peinture analogique : cadre et peinture complémentaires
(France : coll.privée)

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Art Store, 4, rue Pasteur à Cannes , ouvert jusqu'à fin janvier 2018 .

Pour aborder la peinture de Magda Igyarto j'ai choisi d'emprunter à la magistrale étude de Françoise Bardon sur Caravage son-titre " ... ou l'expérience de la matière" y ajoutant le concept contemporain de "vibrations". A partir de ce socle, et non sans faire un détour par la Nouvelle Ecole de Paris (1945-1965) avec le dictionnaire de Lydia Harambourg ou de façon plus générale par les approches critiques et analytiques de Michel Ragon, par l'histoire de la peinture moderne d'Herbert Read mais pas que... et en évitant les faux semblants et les fausses filiations, je vais vous proposer une émancipation contemporaine car aborder la peinture en 2018 c'est tout de même revenir sur les grands fondateurs de la peinture moderne et contemporaine au service de la pensée par la peinture, dépassant la figuration pour nous entraîner dans des mondes sinon occultes, pour le moins aux invisibles rendus accessibles et qui nous concernent plus profondément. Chacun y projettera son âme mais encore faut-il que la peinture le permette pour servir l'échange.

Les jalons anciens sont connus depuis Giorgione, Caravage, Rembrandt, Rubens, Halls, Le Lorrain, La Tour, Watteau en remontant à Fragonard pour finalement aborder les grandes mises en place des XIX° et XX° siècles. Posons alors dès maintenant la question au XXI° s.et à cette potentielle filiation....

L'indicible c'est ce fond merveilleux qui est en chacun de nous, qui ne peut être dit par les mots alors que le dicible nous entraîne dans le monde de la traduction, du verbe, du passage dans le réel. Mais ce serait encore trop simple car la démarche de Magda Igyarto propose une voie du réel à l'indicible pour un retour dans le réel transformé en un autre mode peint : c'est une démarche spirituelle qui va du connu vers l'inconnu, se charge de lumière, en capte les nuances et nous restitue un univers totalement mobile, fluctuant qui n'est jamais fixe. Faites l'expérience des tableaux de Magda Igyarto, avec vos yeux, avec un appareil photo, avec des spots ou avec des néons, à aucun moment, que vous vous approchiez ou que vous vous éloigniez, le tableau n'est le même. Les tableaux de Magda Igyarto s'abordent en deux modes principaux : l'approche au plus près de la peinture et l'éloignement progressif jusqu'au plus loin et même jusqu'à ce que les sources de lumières se conjuguent pour aller puiser le travail de peinture, long et méticuleux au possible, subtile, extrêmement subtile, et vous en révèle enfin toute la richesse. Et pourtant on peut avoir l'impression d'abstractions banales ou d'emprunts à de petits et grands noms comme Poliakoff, Debré, Estève, Thibault, Renouard, Dorny... sans impact de la main masculine mais féminine, voire d'un retour à des expériences Zéro d'après-Guerre avec des tableaux qui peuvent sembler monochromes et qui en sont en fait tout le contraire. C'est comme si en abordant les zones de sensibilités immatérielles d'Yves Klein nous abordions la dorure comme une teinte unique alors qu'elle n'est jamais fixe et que nous faisons jouer autant qu'elle joue avec nous mêmes, et nos fantasmes enfouis...

car nos fantasmes et nos prisons culturelles regardent, épient, nous rassurent et nous trompent aussi...

Il faut aller ailleurs

C'est donc à une aventure, non sans risques, à laquelle je vous convie aujourd'hui. Voulez-vous vous lancer dans cette aventure ? Et peut-être tout comme à moi elle ne vous apportera par les réponses miracles que vous attendez mais ce qui est certain c'est qu'en ce début du 3° millénaire qu'elle vous aura fait reprendre contact avec le monde de la grande création du langage de la peinture bien au-delà des figurations et des images faciles des répétitions ordinaires car ici les répétitions sont des variations, des modulations quasi musicales de l'expérience de la matière à l'âme enfouie, dévoilée, permise à l'autre.

Regardons ces variations de plus près, en isolant un autre tableau

IDEM

détails de près et d'encore plus près

tout est en perpétuel mouvement dans ce dialogue entre matières et lumières construit sur des rythmes et des variations en
couches et sous-couches, en glacis et charges, en palimpsestes et interventions directes.

L'image se veut parfois (comme une identité agissante) simple résultat des recherches et ramène à ce que nous pouvons chercher à identifier en figuration de reflets d'eau, de ciels, que sais-je...?.

Quelque chose de l'ordre de l'orage, de la turbulence, qui se calme, s'organise change de ton(s) à la fois sonore(s) et visuel(s) : au bout du compte seul le trait de lumière dans la déchirure demeure, calme et beau, vibrant encore des intensités... On pense à d'autres productions antérieures mais nous en sommes très loin. Le monde des apparences est trompeur et l'art de Magda Igyarto en est tout le contraire.
Le cosmos surgit brusquement des anthracites, des restes de couleurs ajoutés,

Dans le même ordre d'idée, on peut aborder les séries de Magda par les codes couleurs qui se contestent et finissent par se rencontrer après s'être ignorés : quelle définition donner alors au tableau ? Où est le tableau ? Lequel est tableau, lequel ne l'est pas ? Quel choix ?

le macro détail surgit à nouveau dans la complexité d'une apparente sobriété, mange le tableau avec une énergie dévorante, provocante.

L'orage est là : volcan ou pleine-mer ?

Quelque chose de vivant, assurément...

Drôle d'univers que celui de
Magda Igyarto

qui accroche à la tache (cet emploi des terres naturelles, des sables, et de toutes autres combinaisons de matières naturelles employées en outil de peinture, cercle chromatique et théories de Chevreul en renforts),

ou plus exactement aux cristallisations des interventions en taches qui sont des solides qui jouent avec les plans profonds fluides ou superficiels du tableau, ondulants, variants avec des

écritures simples aussi et parfois totalement opposées aux richesses des rendus :

ce qui fait encore que l'une conteste l'autre, et encore une troisième quand la même toile gagne des lumières, expositions, distances diffrentes en trois toiles qui n'en n'est qu'une, mais aussi une autre, ajoutée, infini...et seule qui se démultiplie seule dans l'espace à conquérieur

Ainsi, j'ai eu l'impression en bougeant dans l'atelier de Magda, de l'intérieur à l'extérieur, que j'avais en face de moi non seulement une démarche de peintre tout à fait originale mais en plus d'écrivain abstrait qui peut allonger sa phrase, à sa guise, puisant dans son lexique aussi pauvre puisse t-il paraître...perdu dans les jeux de lumières pour faire naître une incroyable richesse.

Car ce n'est pas la peinture qui est abstraite, ce sont bien les écritures du peintre qui entraînent la naissance de ce qu'on peut appeler un tableau : c'est un univers des abîmes et des profondeurs, ramené à une très hypothétique surface.

Les voilà encore ces écritures que nous cherchions.
Evidemment que la surface même du tableau est apparence.
Regardez ces détails

Pour des besoins de démonstration, donc pour montrer les écritures de la peinture par la photographie, j'ai forcé les tons de ces deux détails de tableaux

A gauche vous voyez une imbrications de carrés et de rectangles dont aucune couleur de l'une des figures géométriques ne se confond avec la couleur de la voisine et avec une recherche de création d'un centre plus clair que les bords, reprenant un peu une organisation de la toile en spirale.
Mais il se passe autre chose : l'organisation des rayures dessous les teintes. Ce travail sur la matière en réseaux orthogonaux fragmentés ou continus rappelle bien sûr toute une part importante des recherches d'Aurélie Nemours, mais ce n'est tout de même pas tout à fait pareil car Aurélie Nemours avait systématisé la recherche sur des panneaux de couleurs beaucoup moins nombreux sur un même format. Donc le rendu était bien différent. Et nous le voyons encore de façon plus évidente avec le réticulé de droite où les jaunes ou dorures jouent en sous-couches qui ressortent naturellement dans les réseaux, sans appel à une technique cloisonnée ou palimpseste.

On peut maintenant aller vers les toiles "blanches", "infinies", le sentiment poétique demeure, la structure géométrique évidente créé de nouveaux espaces

C'est bien à un travail fondamental de recherche en peinture auquel nous convie
Magda Igyarto
dans ce dialogue, dans ces écritures entre l'expérience de la matière, les vibrations, le dicible et l'indicible, ses thématiques préférées

de l'eau, des éléments, des fleurs et ailleurs de la femme

pour une approche spirituelle de l'art de peindre et faire naître une sorte de musicalité des accords/désaccords toujours en mouvement

Pour ceux qui voudraient en savoir un peu plus sur mes motivations pour vous présenter cet oeuvre peint de
Magda Igyarto
que j'ai découvert récemment et qui m'a effectivement beaucoup surpris alors que je m'attendais à quelque chose d'assez banal ou d'archi vu ou connu à travers les peintres abstraits ou modernes qui ont été regroupés, présentés et analysés par Herbert Read, Michel Ragon ou par Lydia Harambourg, je leur propose de se rendre sur le texte
"Potin N°23 - Mythologie et Poésie - L'art et le temps humain".
sur la page de ce blog

Psychiatrie - Une histoire et des concepts - l'humain et l'art en enjeux

http://coureur2.blogspot.fr/2016/11/psychiatrie-une-histoire-et-des.html

Claude Peynaud - Janvier 2018

Magda Igyarto
c'est aussi un poète et un sculpteur. Il ne lui manquerait que l'architecture pour s'approcher encore plus près de l'idéal de certains artistes d'ateliers de la Renaissance à l'âge Baroque.
Artiste c'est un métier.

C'est aussi une animation et une conception d'émissions radiophoniques. Ci dessous Magada Igyarto reçoit Pierre-Jean Blazy Président des Mots d'Azur
dans le cadre du Festival du Livre de Mouans-Sartoux en octobre 2016

Retrouvez régulièrement Magda Igyarto sur Agora Côte d'Azur.FM avec ses

émissions poétiques

Lors de l'émission "Les Mots d'azur ou la poésie en direct, aujourd'hui vendredi 9 février, Magda Igyarto invite le poète belge Michel Ducobu.

Elle vous invite à écouter cet écrivain discret à la carrière foisonnante puisqu'il est poète, dramaturge, metteur en scène, conférencier, chroniqueur, conteur et vice-président de l'association royale des artistes et des écrivains wallons .

L'émission s'écoute sur Agora Côte d' azur. FM , en direct dans les Alpes maritimes et sur internet,

de 18h10 à 19 heures.

Elle sera disponible en podcast à partir du lundi 12 février et ce, pendant un mois.

Bonne journée à tous !

Pierre-Jean Blazy

Pour une Histoire et une Actualité de la radiophonie et de la poésie le lecteur peut aller sur ce blog à

Festival du Livre à Mouans-Sartoux avec les Mots d'Azur

- 6-7-8 octobre 2017

https://coureur2.blogspot.fr/2017/10/festival-du-livre-de-mouans-sartoux.html

et inversement revenir vers Magda Igyarto

Magda Igyarto par la critique et les salons

Magda Igyarto par Michel Ducobu 1997

Si l'art, comme le prétendait Hegel, dans son "Esthétique", occupe le milieu entre le sensible pur et la pensée pure, la peinture de Magda Igyarto ne doit pas être très éloignée de cette conception "médiatrice" : l'art comme lieu d'échange, de fusion entre la sensation indicible et l'idée immatérielle.

Née de la fulguration d'un regard, d'une immersion de l'oeil dans le spectacle absolu d'une aurore, d'un éclaboussement de soleil sur la mer ou d'une éruption de lumière à la cime des sables, la nécessité d'éterniser un instant total - où toute l'énergie des sens est tendue vers l'ailleurs - s'impose irrésistiblement à l'esprit. Mais comment traduire justement cette extase immatérielle, cet élan ébloui, cet abandon béant de la beauté ? La mémoire qui en a gardé l'empreinte brûlante est elle-même une terre étrangère, qui ne se livre que par hasard, par inadvertance.Ne demeure, très loin du bouillonnement initial des impressions, que la lave durcie du texte descriptif. Net et linéaire, il exprimera, en fin de parcours, l'ultime trace de la transe, l'idée : l'aurore est une prière; l'été un mythe; le désert un doute; la mer un exil.

Entre l'aridité brillante de la pensée et la fièvre primaire des émotions, se situera l'entreprise profonde du pinceau. A l'oeuvre contre la neutralité de la toile, il s'agira pour le peintre d'accomplir le passage entre la vie et son contraire, sa conceptualisation. L'imagination de l'artiste ne consistera plus, comme le disait si bien Bachelard, à former des images, mais à changer les images premières, à les transformer. Il y a là, dans la manière d'Igyarto, une véritable transmutation qui s'opère. Un paysage devient un tableau intérieur, un état mental, traduit non pas en termes abstraits, mais en matière, en traînées de couleurs, qui, telles des vagues à-peine visibles, envahissent l'espace et le couvrent d'une intense présence. Ce n'est ni un ciel, ni un rivage, mais une toile de travail tendue entre l'azur et la terre, sur laquelle l'artiste, debout, a été le témoin obstiné d'un moment d'extrême transparence.

Hantée par l'évidente irradiante de l'infini, Magda Igyarto sera, le temps d'un tableau, médiatrice - trait d'union - entre l'errance d'un univers qui nous échappe et la mince et poignante parole poétique qui subsiste à la lisière des lèvres. La main qu'elle tend vers la toile pose un peu de l'huile lente de ses couleurs sur la fuite du temps, un peu de l'apaisement de ses pastels sur les plies de l'âme.

Approche thématique de l'oeuvre picturale de Magda Igyarto (1990-2015)

" Magda Igyarto s'ouvre à la perception de l'impalpable comme en témoigne sa thématique : l'espace, l'air, le feu, l'eau, l'élément terre, la lumière, etc. Une sorte d'analyse toute intérieure des apparences où la peinture progressivement se déconstruit, où la substance des éléments reste palpable sans rien perdre de leur réalité, ou plutôt, d'un maximum d'apparence de cette réalité ressentie à travers un langage où tout est possible, du pus sobre au plus touffu, du plus simple au plus chargé, pour atteindre le but recherché, à savoir la transmission dans une totale efficacité du ressenti. Magda Igyarto travaille spontanément, improvise avec une remarquable aisance, travaillant le plus souvent (sauf lorsqu'elle aborde l'élément terre et les structures symboliques) "alla prima" directement sur la toile sans passer par le dessin, mais ses toiles n'en sont pas moins méditées, car c'est la vision intérieure qui détermine l'exécution de l'oeuvre. Chaque peinture dégage une présence réelle, une "aura", cette lumière qui vient de l'intérieur et qui impose au regard attentif cette présence réelle qui suppose un arrêt de temps, un vrai dialogue avec le spectateur, et réciproquement, car comme Duchamp l'a bien dit c'est le regardeur qui fait l'oeuvre : rencontre d'une émotion avec l'oeuvre d'art comme médiateur. La manière d'y entrer et de comprendre n'étant pas à l'extérieur de l''oeuvre d'art, mais à l'intérieur de l'oeuvre elle-même."

Michel Ducobu

Confrontons maintenant ces points de vues à ce que l'artiste écrit sur elle-même, sur sa création, sur son art

" Je suis née en 1946 à Cuesmes [Mons, Haimaut, Belgique] d'un père hongrois et d'une mère polonaise qui m'ont inculqué la volonté d'aller jusqu'au bout de mes rêves. Après des humanités gréco-latines réussies en même temps que celles de céramiste à l'académie de Mons, je me suis inscrite à l'Académie de Bruxelles en section peinture. Après trois mois, à la demande de mes parents inquiétés par ce choix, j'ai interrompu ces études que j'aimais et je me suis inscrite à l'université. Une fois mon diplôme d'agrégée de lettres et de philosophie obtenu, j'ai enseigné durant trente ans en mariant ces deux orientations essentielles dans mon parcours de vie : l'écriture et la peinture;

J'ai essentiellement exposé ma peinture à partir de 1974, en Belgique, en France et ailleurs (en Hongrie, en Slovaquie, en Roumanie , notamment lors de la participation à des symposiums internationaux d'artistes) et, outre les expositions organisées par mes soins, d'autres l'ont été, en Belgique, en France et au Luxembourg par Littlevangogh dont les sièges sont à Paris et à Bruxelles.

L'écriture est restée longtemps mon jardin secret. Ce n'est que tardivement que m'est venue l'idée de publier mes écrits. "Métamorphose, L'eau, l'alpha et l'omega" a reçu le soutien de l'association EAU et du conseil général pour sa parution en 2010. Ce fut un point de départ. Depuis lors je continue à exposer et à écrire, conjuguant poésie et peinture lors de vernissages, de concert-lectures, d'interventions en milieu scolaire et en médiathèque. Je participe régulièrement également à des salons et festivals de littérature (Toulon, Mouans-Sartoux, Foire de Bruxelles, etc.). Pour que la poésie soit d'avantage entendue j'ai accepté de réaliser et d'aimer une émission de poésie "Les Mots d'Azur" sur Agora Côte d'Azur.FM chaque deuxième vendredi du mois de 18h. à 19h. ce qui m'a permis d'inviter et de rencontrer entre autres, Pierre-Jean Blazy, Marie Gay, Christophe Forgeot, Colette Gibelin, Brigitte Broc, Marcel Migozzi, Lenzi, Albertine Bendetto, Rémy Durand, Gilbert Renouf, Cédric Lerible, Béatrice Machet et bien d'autres, etc.

Je me sens citoyenne du monde, engagée dans les combats essentiels pour notre société et notre terre. Je me suis lancée dans l'arène politique en 2011, mais j'ai privillègié un autre militantisme, celui de l'écriture et de la peinture.

Certains recueils sont nettement engagés Métamorphose sur le thème de l'eau, Cris de femmes, sur les discriminations et les violences que subissent les femmes aujourd'hui encore partout dans le monde. Les autres écrits sont ceux d'une femme qui ppose un regard sur sa vie, sur la vie, et tout ce qu'elle peut apporter de merveilleux, de terrible et d'inattendu.

Ma peinture reflète profondément ce cheminement, car ma créativité se nourrit profondément de l'une ou de l'autre démarche. Par exemple Métamorphose, le recueil de poésie sur l'eau a été écrit pendant que je peignais sur cette même thématique. De même, l'écriture de Cris de femmes où j'ai dessiné de nombreux pastels déchirés, mutilés, de même pour "Des graines germeront sur leurs pas" où j'ai eu envie d'approcher par le biais de fusains les femmes de mon entourage qui comptaient dans ma vie."
Magda Igyarto

Ouvrages

Métamorphose, L'Eau, l'alpha et l'omega. Poèmes. éditions Baudelaire 2010.

Abrasement et Transparence. Poèmes, éditions Baudelaire 2011

Regards croisés sur la Violence de la Dépendance. Récit autobiographique co-écrit par Elise Boucher, edition Edilivre 2012;

Emergence, poèmes, éditions Edilivre 2012.

Éclats d’Âme. Poèmes, éditions Encres Vices, 2012.

Pétales de Vent.Poèmes, éditions Encres Vives 2013;

Contes de l'Eau vive. Edités pour l'Ecole du Bicentenaire de Le Val 2013;

Histoires pour réchauffer le coeur. Contes, éditions Edilivre 2013;

Sens à vif. Poèmes, éditions La Bartavelle 2013.

Eau Mère. Poèmes et illustrations, édition Laumiel 2014

Loin des Vieilles Lunes. Poèmes, éditions Encres Vives 2015-03-21

Secrètes Dissonances. Poèmes, pastels et aquarelles, éditions Laumiel 2015

Approche technique de l'oeuvre peint de Magda Igyarto par Francis Parent

" L'oeuvre globale de Magda Igyarto se développe dans la matérialité avec une nette prééminence des couleurs par leur force intrinsèque (Mondrian) et leur symbolique (Lissiltzky). Les couleurs sont ici essentielles avec l'importance des matières, le plus souvent présentes par leur épaisseur et leur composition (J.Fautrier). Elle se plaît d'ailleurs à combiner indifféremment couleurs, matières, volumes de façon plutôt non structurée (Alberto Burri, Manolo Milares...). Dans le formalisme elle est de tendance abstraite, sans l'être vraiment, car elle comprend des signes devenant symboliques, iconiques (Jean Fautrier, Alfred Menessier, Alinchinsky, Ch.Dotremont, A.R. Penk, Wenda GU, etc.). Ses toiles sont des paysages intérieurs, des sensations (Arpad Szenes...) d'une grande sérénité (les monochromes de Yves Klein), équilibrés ("mandalas" de Augustin Lesage ou Adolf Wolfi) où se ressent un profond questionnement sur le sens de la vie au départ d'un signifié spirituel peu marqué (de Barniet Newman à Mark Rothko, de Roman Opalka à Arnulf Rainer...)"

Francis Parent

REFLETS 48

MAGDA IGYARTO

Comment es-tu venue à la peinture ? La philologie romane n'y conduit pas nécessairement...Tu as enseigné le français essentiellement dans plusieurs ville de Wallonie...

La démarche artistique (céramique, modelage, ensuite peinture) a toujours accompagné la démarche littéraire : à seinze ans je poursuivais des études en latin-grec à l'Athénée de Dour et des cours du soir de céramiste à l'Ecole des Beau-Arts et Métiers d'Hornu. J'ai terminé cette formation avec un premier prix et les encouragements de mon professeur Monsieur Destrebecq de continuer dans cette voie. Une fois mon diplôme d'humanités en poche je me suis inscrite à l'Académie des Beaux-Arts de Bruxelles où j'ai réussi l'examen d'entrée en section peinture. J'y suis restée trois mois : mes parents souffraient trop de ce choix...J'ai choisi alors la philologie romane et j'ai effectivement enseigné le latin, le français et ensuite l'espagnol dans divers villes de Wallonie dont Seraing, Morlanwelz, Tamines et, finalement Namur.

Tu as exposé l'an dernier à la Galerie Balastra près de Namur. Un ensemble imposant. Tes dernières créations tranchaient radicalement avec les toiles plus anciennes, plus évocatrices, plus proches des quatre éléments, l'eau, la terre, l'air et le feu. Tu as franchi un nouveau cap, semble t-il, vers une abstraction géométrique. Mais tu vas peut-être contester cette classification ?

Oui et non. En fait je suis partie du figuratif pour basculer vers les années 90 progressivement vers l'abstraction, vers l'essentiel capté par le regard dans les différents éléments et tout particulièrement dans cette eau qui m'a fascinée, inspirée pendant plus de douze ans. Quand je me suis sentie plus apaisée intérieurement, mieux enracinée peut-être, l'élément terre m'a interpellée, mais je me refusais de l'aborder par le paysage, je voulais plutôt l'exprimer par des formes symboliques et géométriques et par des pigments, cadeaux que la terre fait aux peintres, d'où ce changement. Cependant, dès 2004 apparaissent les premières toiles géométriques alors que je continue à peindre des toiles plus fluides, plus suggestives et, comme tu le dis, plus évocatrices. En fait c'est le sujet et mon ressenti qui sont déterminants dans le choix d'une voie ou l'autre avec, il est vrai, une attirance plus forte pour l'abstraction ces deux dernières années.

Les titres que tu donnes à tes oeuvres sont quelque peu mystérieux, ils invitent à la réflexion, ou du moins, ils orientent la réaction du spectateur. Ta peinture contient un message, elle n'est pas neutre. Une toile ne devrait-elle pas se suffire à elle-même, surtout une toile sans représentation particulière, sinon son contenu de couleurs, de formes, de traits, de matières même puisque ces derniers offrent désormais un certain relief, une dimension inattendue ?

Je donne toujours un titre parce que la toile a été précédée d'une méditation qui impulse l'essentiel de sa réalisation. La série des "Dérives" par exemple est née d'une interpellation profonde par rapport à tous les dangers de la mondialisation, de la financiairisation de notre société. J'ai retenu l'idée des blocs qui se heurtent, le sable, la sciure donnant plus de masse, plus d'impact pour en suggérer la violence...C'est exact que l'oeuvre doit se suffire à elle-même et en nécessite pas d'être commentée puisqu'une fois terminée elle continue à vivre son existence propre au travers du regard co-créateur du regardant et si le choix d'un titre oriente - peut-être - sa réaction, rien ne l'empêche de regarder l'oeuvre librement et de se l'approprier comme il en a envie...En tout cas, cela suscite pas mal de questions lors de vernissages !
Tu as présenté aussi des sculptures en terre cuite. Leur classicisme ou leur baroquisme s'écartent résolument de tes tableaux. Un virage vers le figuratif ?
Les sculptures sont en terre, en grès, cuites à plus de 1200 degrés, ensuite patinées façon bronze, mais aujourd'hui le plus souvent laissées telles quelles. Depuis le départ je ne sculpte que des corps, que des êtres qui s'aiment, qui s'entraident. Reviennent en boucle la maternité, la passions amoureuse, la solidarité...Ce n'est donc pas un virage vers le figuratif, c'est la continuité d'une thématique figurative dès le départ.
Puisqu'on parle de figuratif, tu as commencé par un dessin et tu nous liasses entrevoir un retour vers la représentation, le portrait. Tu reviens par ce chemin royal que beaucoup d'artistes d'aujourd'hui semblent emprunter à nouveau.
J'ai dessiné des portraits au fusain et au pastel, exposés en 2013 à Marseille à l'Hôtel de Région sur la thématique de la femme et j'ai lu au vernissage des poèmes extraits de "Cris de femmes" un recueil que j'ai écrit sur la violence faite aux femmes. La passion du portrait reste en moi, je m'en suis parfois détachée mais il se peut effectivement que j'y revienne dans les mois à venir...Je ne suis aucune mode, aucun courant. Je suis attentive à répondre à ce qui s'impose à moi afin d'être la plus vraie, la plus authentique possible.
Non contente de peindre et de sculpter, tu écris de la poésie avant tout, tu participes à des émissions de radio, tu milites dans la mouvance écologique, dans le sud de la France, dans le Var où tu habites depuis près de quinze ans? Tout est dans tout, chez toi, ou ce sont des violons d'Ingres, en plus de la peinture ?
Il est difficile d'avoir plusieurs cordes à son arc sans apparaître comme dilettante ou touche-à-tout. Lorsque j'ai peint pendant plusieurs mois de façon intensive, je me sens vidée, comme si l'inspiration s'était épuisée. Je sais qu'il est alors temps pour moi d'écrire. Puis l'inspiration tarit et je me réfugie dans la sculpture qui par les gestes nets, répété, concentrés, me ressource en profondeur en laissant vagabonder mon imaginaire. Nous voulons toujours étiqueter, diviser. Je revendique d'être un tout où se féconde une activité par l'autre et réciproquement. Il n'y a donc pas une activité principale et d'autres subalternes, mais des activités créatrices indipensables dans mon cheminement.
Wallonne, fille de parents venus de l'Europe centrale, te voilà désormais provençale. Le Midi t'a-t'il transfigurée comme ce fut le cas pour beaucoup d'artistes ?
Le midi m'a guérie intérieurement par sa lumière et le bleu de son ciel, mais les toiles les plus lumineuses ont été réalisées en Belgique lorsque j'étais dans l'élément air et dans une thématique plus spirituelle.
Si l'on devait te présenter en quelques mots, boulimique, méditative, passionnée, touche-à-tout, originale, insatisfaite, ou ...?
Je pense que le terme "passionnée" me convient parfaitement. Je ne sais si je suis originale, je refuse d'être touche-à-tout ou boulimique puisque je puis aussi être méditative...et je ne suis pas insatisfaite puisque tout au contraire, j'accepte ce qui vient à moi du mieux que je le peux...
Ta devise ? Ta foi ? Ta vision du monde ? Y-a-t-il des mots pour le dire ?
Je n'ai pas de devise, mais la phrase site par mon fils François-Michael me convient tout-à-fait "vivre c'est aimer, aimer c'est vivre", d'ailleurs concrétisée par une toile.
Ma foi ? Je suis une indécrottable optimiste et malgré tout ce que j'entends et vois, je reste confiante en l'homme, en l'humanité. Les médias distillent trop ce qui fait peur, ce qui fait mal alors que le monde serait depuis longtemps un désert si l'amour, l'amitié, la générosité, le respect de l'autre et de sa liberté n'existaient pas pour la majeure partie des êtres humains.
Ma vision du monde ? Après vécu en quelques mois de terribles deuils, après avoir ressenti combien les êtres chers absents ou présents continuent à réchauffer ma vie, je pense que nous sommes sur terre pour essayer de potentialiser nos qualités et atténuer auant que possible nos points faibles, ceci afin que toute l'humanité progresse. Nous sommes tous co-responsables de ce qui est. Nous devons apprendre à balayer devant notre porte, à mieux nous connaître personnellement car c'est avec le fameux "connais-toi toi-même" que nous pouvons mieux comprendre l'autre. Et si en plus, notre regard se charge d'amour et de compréhensions vis-à-vis de l'autre qui nous est différent, étranger, nous pouvons réellement espérer "des lendemains qui chantent".

Propose recueillis par Michel Ducobu

, MAGDA IGYARTO

POESIE

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Pour un retour en lien

avec quelques articles sur les 145 de ce blog, qui présentent des œuvres, des approches d’œuvres et des artistes

For a return to links

with some 145 articles on this blog, which exhibit works of art and the artists approaches

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Pour les autres articles encore non inscrits sur la liste ci-dessous vous pouvez allez à droite de la page sur "moteur de recherches" ou "archives du blog" en cliquant sur l'année et le mois qui vous intéressent.

Bonnes lectures et bon voyage dans les merveilles de l'art, le plus souvent totalement inédites et toujours parfaitement originales à l'auteur de ce blog.

C'est aussi un blog d'informations, de culture et de voyages

Sommaire/Editorial

(le blog est sous copyright)

Les Mots d'Azur au château de Mouans-Sartoux - Saison 2017-2018

https://coureur2.blogspot.fr/2017/10/les-mots-dazur-au-chateau-de-mouans.html

Les mots d'azur au printemps des muses - suite 2016/2017 des soirées au Château de Mouans-Sartoux

http://coureur2.blogspot.fr/2017/05/les-mots-dazur-au-printemps-des-muses.html

Des poèmes sur la Riviera aux couleurs des Mots d'Azur : suite des rencontres maralpines de poésie

saison 2016-2017

http://coureur2.blogspot.fr/2016/09/des-poemes-sur-la-riviera-aux-couleurs.html

Festival du Livre à Mouans-Sartoux avec les Mots d'Azur

- 6-7-8 octobre 2017

https://coureur2.blogspot.fr/2017/10/festival-du-livre-de-mouans-sartoux.html

Festival du Livre à Mouans-Sartoux - 7-8-9 octobre 2016 - avec Les Mots d'Azur

http://coureur2.blogspot.fr/2016/10/festival-du-livre-de-mouans-sartoux-7-8.html

Rencontres maralpines de Poésie - Mots d'Azur 2015-2016

http://coureur2.blogspot.fr/2015/09/rencontres-maralpines-de-poesie-et.html

Marie Gay - Pierre-Jean Blazy - Auteurs et Editions - Fondateurs des Mots d'Azur - Marie Gay -
http://coureur2.blogspot.fr/2016/03/marie-gay-pierre-jean-blazy-auteurs-et.html

Psychiatrie - Une histoire et des concepts - l'humain et l'art en enjeux

http://coureur2.blogspot.fr/2016/11/psychiatrie-une-histoire-et-des.html

Des poèmes sur la Riviera aux couleurs des Mots d'Azur : suite des rencontres maralpines de poésie

saison 2016-2017

http://coureur2.blogspot.fr/2016/09/des-poemes-sur-la-riviera-aux-couleurs.html

Jean-Marie Bouet - Fresselines/Larzac - de la poésie aux planches au festival de Fresselines, au Larzac

https://coureur2.blogspot.fr/2012/06/jean-marie-bouet-des-chansonniers-aux.html

Renata- Sculpture contemporaine

http://coureur2.blogspot.fr/2014/06/sculpture-contemporaine-renata-et-le.html

Renata - Pierre Cardin - Lacoste - Moulin de Sade - Lubéron 2015

http://coureur2.blogspot.fr/2015/07/renata-pierre-cardin-lacoste-moulin-de.html

Renata - Akira Murata - Espace Auguste Renoir à Essoyes

http://coureur2.blogspot.fr/2015/08/renata-akira-murata-essoyes-ville.html

Renata chez Pierre Cardin - Le regard de Lydia Harambourg Historienne et critiques d'art, correspndans de 'Institut des Beaux Arts de l'Académie de France

http://coureur2.blogspot.fr/2016/07/renata-chez-pierre-cardin-le-regard-de.html

Mag-Bert ou la peinture mnémonique de gestualité figurative

http://coureur2.blogspot.fr/2014/10/mag-bert-ou-la-peinture-mnemonique-de.html

Claude Peynaud - Clichés et antithèses...

http://coureur2.blogspot.fr/2015/05/cliches-et-antitheses.html

Claude Peynaud - Jogging - Méthode d'élaboration d'un Jogging

http://coureur2.blogspot.fr/2014/05/methode-delaboration-dun-jogging-method.html

Claude Peynaud - Le cercle des oiseaux

http://coureur2.blogspot.fr/2011/09/le-cercle-des-oiseaux-allegorie-de-la.html

Claude Peynaud - Le don de l'aïeule

http://coureur2.blogspot.fr/2011/07/une-theorie-de-construction.html

Claude Peynaud - Une théorie de Construction

http://coureur2.blogspot.fr/2011/07/une-theorie-de-construction.html

Danielle Benitsa Chaminant - Artiste et mémoire de...

http://coureur2.blogspot.fr/2013/01/danielle-benitsa-chaminant-artiste-et.html

Alliot - Vincent Alliot - Visite d'atelier

http://coureur2.blogspot.fr/2014/02/alio-visite-datelier-une-gestualite.html

Rémy Pénard - Art et souvenirs autour de Pierre Courtaud

http://coureur2.blogspot.fr/2013/12/remy-penard-art-et-souvenirs-autour-de.html

Henry Chopin et la bibliothèque de Valérie Peynaud

http://coureur2.blogspot.fr/2013/12/henri-chopin-et-la-bibliotheque-de.html

Sally Ducrow - Land Art et sculpteur ...

http://coureur2.blogspot.fr/2013/01/sally-ducrow-land-art-et-sculpteur.html

Sally Ducrow l'année 2017 - Nationale et internationale - Sculptures - Land-Art - Installatons - Performances...

https://coureur2.blogspot.fr/2017/08/sally-ducrow-lannee-2017-nationale-et.html

Sally Ducrow l'année 2018 - en suivant le chemin de l'aventure internationale de Sally Ducrow

https://coureur2.blogspot.com/2018/07/sally-ducrow-lannee-2018-de-1017-2018.html

CREPS - Boulouris-Saint-Raphaël - Land Art - Sally Ducrow invitée d'honneur

https://coureur2.blogspot.fr/2017/10/creps-paca-boulouris-saint-raphael-land.html

Sally Ducrow : poésie plastique contemporaine

https://coureur2.blogspot.com/2019/06/sally-ducrow-poesie-plastique.html

Valbonne - Echiquier et Mots d'Azur - Fest'in Val - Festival international de Valbonne

http://coureur2.blogspot.fr/2015/08/renata-akira-murata-essoyes-ville.html

Pierre Marchetti magazine...

http://coureur2.blogspot.fr/2011/12/magazine-pierre-marchetti-un-peintre-un.html

La pochade - Pierre Marchetti et l'art de la pochade.

http://coureur2.blogspot.fr/2012/09/la-pochade-lart-de-la-pochade-et-pierre.html

L'impressionnisme tardif par les souvenirs de Pierre Teillet - Du plainarisme romantique au
https://coureur2.blogspot.fr/2012/11/limpressionnisme-inedit-par-les.html

Alliance Française - Tiffani Taylor - Savannah Art Walk - ...

http://coureur2.blogspot.fr/2016/01/tiffani-taylor-gallery-une-artiste.html

H.Wood - un peintre Anglais à Paris au milieu du XIX° siècle

http://coureur2.blogspot.fr/2016/05/hwood-un-artiste-peintre-de-lecole.html

Sophie Marty Huguenin, sculpteur et le marché de Noël à Biot - Les crèches de Cannes - Le partage du pain du père Guy Gilbert

http://coureur2.blogspot.fr/2016/12/sophie-marty-huguenin-sculpteur-et-le.html

Evolution de la gravure à Venise et en Europe du XV° au XVI° siècles - Histoire et techniques

http://coureur2.blogspot.fr/2017/02/la-gravure-venise-et-en-europe-du-xv-au.html

Aux aurores de la peinture moderne et contemporaine occidentale - Giorgione - Les Trois Philisophes

http://coureur2.blogspot.fr/2017/03/aux-aurores-de-la-peinture-moderne-et.html

La décoration intérieure ou la démocratie de l'art

https://coureur2.blogspot.fr/2012/11/wall-painting-fast-track-collection-une.html

Magda Igyarto - Vibrations et expériences de la matière : du visible à l'indicible et de l'indécible au dicible - Peintre, poète et sculpteur

https://coureur2.blogspot.fr/2018/01/magda-igyarto-vibrations-et-experiences.html

Pour ceux qui aiment jouer aux experts

Vrai ou faux - Houdon ou Houdon

https://coureur2.blogspot.fr/2014/01/houdon-ou-pas-houdon-jouez-lexpert-en.html

Vrai ou faux - Un tableau inconnu de la Renaissance
https://coureur2.blogspot.fr/2013/01/un-tableau-inconnu-de-la-renaissance.html

Vrai ou faux - Traduction originale du manuscrit de Qumram sur la mer morte ( en cours)
https://coureur2.blogspot.fr/2015/01/vrai-ou-faux-traduction-originale-du.html

Pour ceux qui aiment la recherche en académies de nus - modèles vivants

Nus 2015

https://coureur2.blogspot.fr/2015/03/nus-2015-nackt-2015-nude-2015-2015-2015.html
Nus 2014-2015
https://coureur2.blogspot.fr/2014/09/nus-2014-2015-abac-modeles-vivants-nus.html
Nus 2013-2014
https://coureur2.blogspot.fr/2013/09/nus-2012-2013-abac-nus-2012-2013-2012.html

Nus 2012-2013

https://coureur2.blogspot.fr/2012/10/nus-abac-20122013-associations-des.html

Et pour ceux et celles qui aiment l'archéologie et l'architecture

voici encore un échantillon de mes recherches sur ce blog

And for those who love archeology and architecture

Here again a sample of my research on this blog

L'ancienne église Saint-Nicolas de Monaco

http://coureur2.blogspot.fr/2012/01/monaco-ancienne-eglise-saint-Nicolas-le.html

Techniques et vocabulaires de l'art de la façade peinte

http://coureur2.blogspot.fr/2012/08/un-tour-dans-le-massif-central.html

Les Vecteurs Impériaux de la polychromie occidentale

http://coureur2.blogspot.fr/2012/06/philippines-les-Vecteurs-imperiaux-de.html

Le clocher des Frères Perret à Saint-Vaury

http://coureur2.blogspot.fr/2012/01/perret-freres-le-clocher-des-freres_10.html

Histoire de la Principauté de Monaco

http://coureur2.blogspot.fr/2012/07/histoire-de-la-principaute-de-monaco.html

Le Palais Princier de Monaco

http://coureur2.blogspot.fr/2012/09/palais-princier-de-Monaco-palais-of.html

Versailles - Monaco - Carnolès - Menton: présence de l'art français en Principauté de Monaco

http://coureur2.blogspot.fr/2012/09/versaillesmonaco-larchitecture.html

Primitifs Niçois - Les chapelles peintes des Alpes Maritimes

http://coureur2.blogspot.fr/2012/03/primitis-nicois-les-Chapelles-facades.html

Eglises du sud-ouest de la France A travers l'art de la polychromie architecturale

http://coureur2.blogspot.fr/2013/02/eglises-du-Sud-Ouest-des-alpes-alpes.html

Des cérémonies et des fêtes Autour de Saint-Nicolas de Monaco

http://coureur2.blogspot.fr/2013/09/des-cérémonies-et-des-fêtes-Autour-de.html

Langages de l'art contemporain - répétition, bifurcation, ...

http://coureur2.blogspot.fr/2013/09/repetition-ordinaire-bifurcation-art-du.html

La polychromie architecturale et l'art de la façade peinte (1° partie) - des édifices civils dans les Alpes-Maritimes

http://coureur2.blogspot.fr/2014/07/la-polychromie-architecturale-et-lart.html

Façades peintes - édifices civils du sud-ouest des Alpes - 2° partie - XX° siècle

http://coureur2.blogspot.fr/2015/01/facades-peintes-edifices-civils-du-sud.html

Aspects de l'évolution des seigneuries historiques de la Principauté de Monaco à travers quelques

exemples d'architectures polychromes ponctuelles.

http://coureur2.blogspot.fr/2016/01/aspects-de-levolution-des-seigneuries.html

Châteaux de la Creuse - de la fin du moyen âge - XV et XVI° siècle

http://coureur2.blogspot.fr/2011/09/une-histoire-de-lescalier-en-vis.html

1° partie - Archéologie Médiévale - Aspects et singularités du château en France à la fin du Moyen Âge (XV° et XVI° siècles)

http://coureur2.blogspot.fr/2013/10/archeologie-medievale-aspects-et.html

2° partie - Archéologie Médiévale - Aspects et singularités du château en France à la fin du Moyen Âge (XV° et XVI° siècles)

http://coureur2.blogspot.fr/2014/11/2-partie-archeologie-medievale-aspects.html

3° partie - suite des parties 2 et 3 d'Archéologie Médiévale consacrées aux aspects et singularités du château en France autour des XV° au XVI° siècles

http://coureur2.blogspot.fr/2016/04/3-partie-suite-des-parties-parties-1-et.html

Yviers/Charente - Archéologie médiévale - Une synthèse sur l'évolution architecturale du XV° au XVI° et XVII° s. en France - Mutations des donjons et maisons-tours des petits châteaux de la fin de la Guerre de Cent-Ans vers les donjons résidentiels de la fin du XV° siècle au XVI° siècle et des incidences dans le classicisme français.

https://coureur2.blogspot.fr/2018/04/yvierscharente-archeologie-medievale.html

Allemans en Périgord - Manoir du lau - Archéologie Médiévale

https://coureur2.blogspot.com/2018/09/allemans-en-perigord-manoir-du-lau.html

Maisons-tours et donjons-tours - architectures médiévales françaises du XIII°/XIV° au XVI° - Archéologie médiévale

https://coureur2.blogspot.com/2019/06/maisons-tours-et-donjons-tours.html

Curac - Les énigmes de son château - Département de la Charente - Archéologie Médiévale

https://coureur2.blogspot.com/2019/10/curac-les-enigmes-de-son-chateau.html

Fonctions religieuses apotropaïques et traditions funéraires en France -

http://coureur2.blogspot.fr/2015/08/fonctions-religieuses-apotropaiques-et.html

Maisons alpines d'économie rurale (Alpes-Maritimes)

https://coureur2.blogspot.com/2011/11/maisons-alpines-deconomie-rurale.html

Pour ceux qui aiment l'iconologie, et l'iconographie

For those who like iconology, and inconography

Autour du rocaille. Dessin préparatoire d'étude - Le jugement de Pâris

https://coureur2.blogspot.com/2011/07/dessin-preparatoire-pour-une.html

La Véronique - Image ou non de la représentation

http://coureur2.blogspot.fr/2012/12/la-veronique-de-la-legende-lart.html

Langages de l'art contemporain - Répétition ordinaire - Bifurcations - Translation...

https://coureur2.blogspot.fr/2013/09/repetition-ordinaire-bifurcation-art-du.html

Fête de la musique à Nice - Place Garibaldi à Nice - Exposition d'artistes Polonais

https://coureur2.blogspot.fr/2013/07/la-fete-de-la-musique-expositions.html

La Mourachonne à Pégomas (exercice de recherche iconographique)

https://coureur2.blogspot.fr/2012/05/la-mourachone-pegomas-nouvelles.html

Cannes en 4 perspectives albertiennes recomposées - dessin panoramique à la mine de plomb

https://coureur2.blogspot.fr/2018/02/cannes-en-4-perspectives-albertiennes.html

Pour ceux qui aiment la poésie et qui en plus, comme moi, la reconnaisse comme la mère de tous les arts y compris de l'art contemporain

For those who love poetry and more, as I recognize it as the mother of all arts including contemporary art

Rencontres maralpines de Poésie - Mots d'Azur 2015-2016

http://coureur2.blogspot.fr/2015/09/rencontres-maralpines-de-poesie-et.html

Des poèmes sur la Riviera aux couleurs des Mots d'Azur : suite des rencontres maralpines de poésie 2016-2017

http://coureur2.blogspot.fr/2016/09/des-poemes-sur-la-riviera-aux-couleurs.html

Pierre Courtaud - Magazine - Un écrivain, un éditeur un poète, un chercheur en écritures - Un spécialiste de nombreux auteurs.

http://coureur2.blogspot.fr/2012/03/pierre-courtaud-magazine-un-ecrivain-un.html

Henry Chopin et la bibliothèque de Valérie Peynaud

http://coureur2.blogspot.fr/2013/12/henri-chopin-et-la-bibliotheque-de.html

Cannes -1° nuit de la poésie et de la musique au Suquet - 21 juin 2014

http://coureur2.blogspot.fr/2014/06/cannes-1-nuit-de-la-poesiefete-de-la.html

2° nuit de la musique et de la poésie - Cannes 21 juin 2015

http://coureur2.blogspot.fr/2015/05/2-nuit-de-la-poesie-et-de-la-musique-au.html

3° nuit de la poésie et de la musique au Suquet- Cannes Moulin Forville le 21 juin 2016

http://coureur2.blogspot.fr/2016/06/3-nuit-de-la-poesie-et-de-la-musique-du.html

Golf-Juan - Performance poétique - Brigitte Broc - Cyril Cianciolo

http://coureur2.blogspot.fr/2015/03/golf-juan-performance-poetique-brigitte.html

Marie Gay - Pierre-Jean Blazy - Auteurs et Edition(s) - Fondateurs des Mots d'Azur

http://coureur2.blogspot.fr/2016/03/marie-gay-pierre-jean-blazy-auteurs-et.html

De Vallauris à Cannes - Le Printemps des Poètes sur la Côte d'Azur avec Les Mots d'Azur

http://coureur2.blogspot.fr/2016/03/de-vallauris-cannes-la-cote-dazur-en.html

Christophe Forgeot : Poète - Poésie - Poème

http://coureur2.blogspot.fr/2014/09/christophe-forgeot-un-poete.html

Zorica Sentic - Poète-romancière Franco-Serbe

https://coureur2.blogspot.fr/2012/09/zorica-sentic-poete-romancier.html

La Corse des poètes

https://coureur2.blogspot.fr/2015/08/la-corse-des-poetes-porticcio-village.html

Magda Igyarto - Vibrations et expériences de la matière : du visible à l'indicible et de l'indécible au dicible - Peintre, poète et sculpteur

https://coureur2.blogspot.fr/2018/01/magda-igyarto-vibrations-et-experiences.html

Pour ceux qui aiment les légendes

For those who love legends

The Woodcutter and the Revenant - Sedimentary Memory - Essay - Creuse

Http://coureur2.blogspot.fr/2013/07/la-creuse-memoire-sedimentaire.html

La Creuse - Le Bûcheron et le Revenant - Mémoire sédimentaire - Essai - Creuse

http://coureur2.blogspot.fr/2013/07/la-creuse-memoire-sedimentaire.html

Les routards de la baie d'Halong dans la tourmente https://coureur2.blogspot.fr/2013/10/les-routards-de-la-baie-dhalong-dans-la.html

Vietnam - La légende du Dieu des montagnes et du Dieu de la mer

https://coureur2.blogspot.fr/2014/05/vietnam-la-legende-du-dieu-des.html

Pour ceux qui aiment les voitures de collection
Vis-à-vis de Dion-Bouton type E 452 - La voiture emmurée aux enchères à Lyon
https://coureur2.blogspot.fr/2015/09/1900-vis-vis-de-dion-bouton-type-e-452.html

Pour ceux qui aiment l'art lyrique et la musique

Johanna Coutaud (prochainement)

Chanteuse lyrique - Soprano

Elzbieta Dedek - Pianiste virtuose internationale

http://coureur2.blogspot.fr/2016/09/pianiste-virtuose-internationale.html

Pour ceux qui aiment le cinéma

68° festival du cinéma - Alexandra Robin - Léopold Bellanger - Cédric Bouet

http://coureur2.blogspot.fr/2015/05/68-festival-cinema-cannes-2015.html

Pour ceux qui aiment la danse

48° Congrès Mondial de la Recherche en Danse - Avignon du 9 au 13 novembre 2016 - Fabienne Courmont présidente - UNESCO-CID partenaires

http://coureur2.blogspot.fr/2016/11/48-congres-mondial-de-recherche-en.html

Festival d'Avignon à Mouans-Sartoux - Danser Baudelaire - Bruno Niver - Marina Sosnina - Répétition générale

https://coureur2.blogspot.fr/2015/02/du-festival-davignon-mouans-sartoux.html

Pour ceux qui aiment s'habiller et sortir

Eliane Horville - soirées - ville - élégance - conseils - coach

https://coureur2.blogspot.fr/2016/01/soirees-ville-elegance-every-wear.html

Sortir - Manifestations -Performances - Expositions...2012/2017

https://coureur2.blogspot.fr/2013/02/evenements-expositions-manifestations.html

Pour des participations citoyennes

Ordre national infirmier - Recommandations sanitaires
http://coureur2.blogspot.fr/2017/06/ordre-national-infirmier-recommandations.html

Pour ceux qui aiment les multiples beautés de la France

Les oliviers fantastiques de Lucette
https://coureur2.blogspot.fr/2012/10/les-oliviers-fantastiques-de-lucette.html

Carnet de voyage - Ombres et Lumières - L'eau et les Sables, architectures de villégiatures
https://coureur2.blogspot.fr/2014/01/ombres-et-lumieres-leau-et-les-sables.html

2 - La France en vrac
https://coureur2.blogspot.fr/2014/10/visiteurs-des-pages-pour-voir-le-site.html

1 - CP La France en vrac 1
https://coureur2.blogspot.fr/2014/01/la-france-en-vrac-france-in-bulk-franca.html

mercredi 17 janvier 2018